Elisabeth Wright

La clavecinista Elisabeth Wright es reconocida internacionalmente por su versatilidad como músico solista y de cámara, su conocimiento en el arte de la improvisación del bajo continuo, así como su distinguida carrera en el campo de la educación musical. Profesora emérita de clavecín y fortepiano en el Instituto de interpretación histórica del departamento de música de Indiana University, donde enseñó por 39 años, es frecuentemente invitada a dictar clases magistrales y seminarios dedicados a prácticas de interpretación histórica de los siglos XVI a XVIII. Desde la culminación de sus estudios de postgrado con Gustav Leonhardt en el conservatorio de Ámsterdam (hoy en día Sweenlick), ha mantenido una distinguida carrera internacional habiéndose presentado en festivales y salas de renombre internacional como lo son Wigmore Hall, La Sala dei Giganti, Querini Stampata, Palazzo Poggio Imperiale, el museo Stibbert, festivales de música antigua de Boston y Berkeley, festivales Cervantino, Utrecht, Rotterdam, Bolzano, Tage Alter Musik, Lufthansa de Londres, Semana de música antigua de Estella, festival de música de cámara Piccolo Spoleto, Chamber Music NW, Festival de música de cámara de Santa Fe, Aston Magna, y Mostly Mozart, entre otros. Sus giras de conciertos han incluido diversos países de Europa, así como las Américas, Canadá, Australia, Rusia y China. Asimismo, ha sido solista con importantes orquestas barrocas tales como Tafelmusik, Pacifica, Seattle, Portland y Lyra Baroque, entre otras. Por décadas realizó giras de concierto con el eminente violinista barroco Stanley Ritchie como parte del Duo Geminiani, y actualmente realiza conciertos con la agrupación Música Ficta (Colombia), así como con renombrados ensambles y artistas. Ha grabado para los sellos Classic Masters, Milan-Jade, Focus, Arion, Arts Music, Música Ficta, Pro Música Antiqua, Centaur y Lindoro. Estudiante perenne de lenguas e interesada en la relación entre texto y música, ha realizado estudios sobre la poesía puesta en música de Giambattista Marino, publicados en The Sense of Marino: Literature, Fine Arts and Music, editados por Francesco Guardiani para Legas Press.
Adicionalmente, tradujo el estudio de Galliano Cilierti sobre la vida de Bonporti en la publicación Las obras completas de Francesco Antonio Bonporti, editado por Max Sobel para Indiana University Press. Miembro fundador del Seattle Early Music Guild y de la Bloomington Early Music Association, ha sido jurado del concurso internacional de clavecín Jurow, así como miembro del comité de Early Music America, y panelista para el National Endowment for the Arts, PEW y PennPat, así como para diversas entidades y academias de tecla. En 2024 fue galardonada con el premio Howard Mayer Brown de Early Music America por su vida dedicada al campo de la música antigua. Entre sus actividades recientes se incluyen conciertos con Lyra Baroque, recitales y clases magistrales en Rochester, MN, y en Bloomington, IN, conciertos de cámara en el noroeste de los Estados Unidos, el festival Salish Sea, programas de concierto para el festival Piccolo Spoleto, así como giras de concierto con Música Ficta en México, Polonia, Colombia y los Estados Unidos. Sus recientes proyectos de grabación incluyen una trilogía de discos compactos grabados con Música Ficta, dedicados al repertorio colonial inédito del archivo musical de la Catedral de Bogotá.